El pasado jueves 15 de julio comenzaba a funcionar la plataforma española de distribución de libros electrónicos Libranda. Los usuarios no se hicieron esperar y comentaron la noticia en las distintas redes sociales y en la blogosfera y una de las críticas que más se repitieron fue en relación al excesivo precio de los ebooks.
En Anatomía de la edición hemos querido comprobar los precios de Libranda frente a otras librerías online internacionales. Con ese fin, elegimos al azar 15 ebooks de distintos géneros con impacto internacional en una librería electrónica española (Leqtor), y comparamos el precio de de dicho título en Amazon, la librería online más exitosa del mundo; en Barnes & Noble, la competencia de Amazon en Estados Unidos; en Waterstones, la cadena de librerías más importante del Reino Unido; y en Buch.de, una de las mayores librerías online de Alemania. También intentamos comparar los precios con el mercado francés pero los libros consultados no estaban disponibles en ninguna de las plataformas francesas, lo que no deja de ser sorprendente puesto que, aunque el libro electrónico lleva mucho más tiempo en funcionamiento en el mercado francés, parece que todavía no han puesto a la venta títulos internacionales.
Debemos aclarar que esta pequeña comparativa no pretende demostrar que los internautas se equivocan al quejarse de los precios, y nosotros mismos hemos expuesto en diversos foros que el precio debe ser más barato del actual si quiere despegar el mercado de ebooks en España. Simplemente hemos querido analizar el modelo de precios usado por los libros electrónicos distribuidos a través de Libranda con relación a los de otras plataformas. Debemos recordar que en España cada editor ha seguido su propio modelo, sin embargo, se observa cierta tendencia en los precios.
A partir de la tabla que elaboramos, y que os podéis descargar, hemos llegado a las siguientes conclusiones:
El precio medio de los libros electrónicos puestos en circulación por Libranda es similar al de los mismos títulos ofrecidos por Amazon. Son algo más baratos que en la librería alemana y más caros que en Barnes & Noble y en Waterstones.
Las plataformas internacionales apenas tenían títulos de autores en castellano, que son precisamente los más baratos distribuidos por Libranda y los más caros, cuando los había, en las otras plataformas (con la curiosa excepción de El juego del ángel).
No ha sido posible comparar novedades puesto que no había ningún título que fuera novedad en todas las plataformas.
El precio de la versión electrónica de libros trade (es decir, que no están en bolsillo) son sensiblemente más caros que los de las demás plataformas. Por otro lado, los libros que están en bolsillo son más baratos que los ofrecidos por Amazon o por Buch.de.
Amazon tiene el precio más alto en 7 títulos frente a los 6 de la librería española.
Comprobamos que Barnes & Noble, en su competencia con Amazon, está imponiendo una política de precios realmente agresiva con una media de más de 2 € de diferencia con respecto a su rival directo.
Un análisis más detallado podría arrojar alguna otra conclusión pero después de nuestro análisis podemos afirmar que los precios propuestos por editores que participan en Libranda siguen un modelo de precios conservador pero similar al que usan en otras plataformas.
Como siempre, podéis descargar una copia del documento en PDF a través del siguiente enlace o pinchando directamente en la imagen.
Los precios del ebook en España y en el resto del mundo
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Facebook, Twitter y ahora YouTube, tres canales a disposición de las editoriales que sirven, con distintos fines, para propagar contenidos y darse a conocer. Hemos podido observar en los anteriores estudios el mayor o menor acierto en los usos que le dan distintas editoriales. Algunas verdaderamente creen en los nuevos canales y apuestan por ellos, otras solo pasaban por allí atraídas por las modas de las redes sociales. Muchas no están, no sabemos si por desconocimiento o porque tienen elaborada una estrategia que no ven clara la participación.
YouTube plantea algunas diferencias notables con Facebook y Twitter como canal de propagación de contenidos. Si bien es cierto que es necesario el contenido audiovisual, no es menos cierto que con una cámara al alcance de cualquiera ya puedes elaborar contenidos para tu canal. Los usuarios de YouTube no piden calidad extrema, no son necesarias costosas producciones ni postproducciones. Dudamos seriamente de los resultados que pueden ofrecer costosísimos trailer books que tanto proliferan últimamente.
En Anatomía de la edición hemos querido comprobar el uso que están haciendo las editoriales de sus canales de YouTube. Para ello hemos medido una serie de variables cuantitativas sobre los resultados en términos de visitas, reproducciones, suscripciones y viralidad.
Al igual que el resto de informes publicados hasta la fecha por Anatomía de la Edición, este Primer informe sobre el uso de YouTube en el sector editorial esperamos poder seguir publicándolo de manera regular para que sirva de guía a las editoriales para medir su presencia y impacto en este canal con relación a las demás editoriales.
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Primer informe sobre el uso de YouTube en el sector editorial
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Después de presentar los informes sobre Twitter y Facebook en el sector editorial, es el turno de Youtube. Este canal, se ha convertido el rey del audiovisual. No en vano, en algunos segmentos de la población desbanca en búsquedas al propio todopoderoso Google, y es que entre los 15 y los 20 años, el consumo de internet es mayoritariamente audiovisual. Youtube ha facilitado la propagación de vídeos por todo el mundo. ¿Quién no recuerda algún viral ahora en su cabeza? De hecho, en muchas ocasiones, las empresas se expresan de esta forma: “¿ustedes hacen virales?”, a lo que irremediablemente siempre tenemos que contestar: “no, la viralidad la provocan los usuarios a través de la red”.
Si los datos sobre Facebook eran muy importantes en la población española, los datos de uso de Youtube no se quedan a la zaga:
7 de cada 10 usuarios de Internet en España han visitado YouTube en el último mes.
7,7 millones de españoles visitan YouTube más de una vez a la semana.
El 47% de los YouTubers usan Internet para buscar productos que piensan comprar.
El 26% realizan compras online [los datos según el estudio: ¿Quiénes son los YouTubers? Informe de usuarios del Instituto TNS Technology (6th dimension)]
Entonces, ¿las editoriales deben estar en Youtube? La respuesta siempre es la misma: ¿está tu público ahí? Si la respuesta es afirmativa, entonces si, debes estar ahí. Para realizar un vídeo no son necesarias costosas grabaciones, ni ediciones de videos o cámaras profesionales. El usuario no valora todo esto. Lo que premia es la creatividad, por eso es un canal más complejo que Facebook o Twitter.
Hoy presentamos la infografía de Youtube, con algunos datos interesantes. Como no somos infalibles, seguro que algunas editoriales se han quedado fuera, pero con las palabras clave: editorial, ediciones, libros, hemos recogido hasta 56 canales de editoriales de Youtube.
El gráfico muestra dos variables. En el eje vertical, el número de reproducciones o lo que es lo mismo, la capacidad de propagación de los vídeos de los distintos canales que asciende hasta los 3.833.249 reproducciones. En el eje horizontal, el número de suscripciones de los canales, o lo que es lo mismo, la capacidad de influencia de los mismos, que no pasa de las 2.144 suscripciones, número francamente bajo.
En la parte alta de la gráfica vemos algunos grupos editoriales que unifican en un solo canal todos los vídeos de sus editoriales como Santillana o Random House, pero también observamos que cualquier empresa pequeña puede tener un canal de Youtube. Sorprende la ausencia de las editoriales medianas. Si es cierto que algunas editoriales utilizan la fórmula del book trailer para promocionar sus novedades.
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Youtube y el sector editorial
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El pasado jueves 27 de mayo Anatomía de la edición tuvo el placer de asistir al eForo Publidisa 2010 organizado por la innovadora empresa sevillana del mismo nombre, Publidisa, que este año estaba dedicado a la eDistribución: negocios en la edición digital.
Al comienzo de la jornada se celebró un “Desayuno de expertos” donde se presentaron y discutieron las conclusiones sobre los aspectos más importantes para la edición digital que había sido distribuido previamente por la organización. Más tarde, y durante toda la jornada, pudimos ver algunas interesantes presentaciones a cargo de especialistas sobre distribución, comunicación, contenidos, escuela, derechos, etc. También os recomendamos el análisis que ha hecho sobre el foro Paradigma libro.
Nosotros participamos con la presentación que os dejamos a continuación titulada:
Poco se habló de la experiencia de usuario y, sin embargo, es crucial si queremos entender los cambios que se están produciendo. Por ello, la semana pasada publicamos el post sobre la Experiencia de usuario y proceso de compra y descarga de eBooks para dispositivos de lectura en España. Cualquier proceso de distribución debería tener al usuario como centro y no al producto. Este es uno de los cambios estratégicos que se debe tener en cuenta en el sector.
Pero no queríamos desperdiciar la ocasión para proponeros un decálogo de conclusiones personales que recogimos en el eForo Publidisa 2010:
El tamaño del mercado digital es aún muy pequeño y no está maduro, razón de más para aplicar los cambios necesarios y estar preparados para un futuro cercano.
Los editores son conscientes de que no pueden desarrollar solos la tecnología necesaria por lo que es un campo abierto a la externalización.
El discurso sobre la digitalización debe incluirse de forma natural en todos los procesos productivos.
Los lectores o ereader deben seguir evolucionando y, sobre todo, democratizándose a un precio adecuado para que se produzca el boom definitivo de su comercialización.
Los editores deben seguir en el cuore del negocio, haciendo lo que mejor saben hacer: editar.
La separación entre contenido y continente permitirá la apertura de nuevos modelos de negocio.
El editor debe seguir experimentando cosas nuevas para la explotación de sus contenidos. No todos los modelos que se están probando en otros países son exportables a España.
La protección mediante DRM y la acción judicial ejemplarizantes son las acciones consideradas menos efectivas para luchar contra las acciones extramercado.
Debe haber una reflexión sobre el precio del ebook. No se debería marcar teniendo en cuenta las economías de escala de los libros físicos ni partir del precio fijo.
Los verdaderos competidores de los editores en un futuro son los propios usuarios. Las empresas que triunfen serán aquellas que sean capaces de colocar las necesidades del usuario en el centro de su negocio.
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Antes de que nos invitaran al Foro ePublidisa que se celebró la semana pasada, Anatomía de la edición había disfrutado de más de un café dónde disertamos sobre la experiencia de usuario en los procesos de compra y descarga de los ebooks. En el foro mencionado, se habló sobre cómo atajar las descargas fuera del mercado editorial, y uno de los resultados de la encuesta que realizaron a un panel de expertos que participaron en el evento es que el precio era determinante para reducir las descargas extramercado. Nosotros dijimos: el precio si, pero…no es lo único que importa.
En estos procesos hay que pensar en el usuario y como el usuario. Nos debemos convertir en usuarios y debemos tener en cuenta que mientras la experiencia de usuario sea mejor fuera del mercado no acudiré a él, independientemente del precio que se me oferte.
Como el foro no nos permitió ahondar más en este tema por falta de tiempo, os presentamos el dibujo de los procesos más habituales que nos podemos encontrar en España para la descarga y compra de libros. Hemos obviado otros procesos como los de móviles por no existir ninguna oferta interesante o el proyecto Gutemberg que afecta solamente a textos clásicos.
EBook con DRM de Adobe Digital Editions. El proceso es complejo para un usuario básico de Internet. Requiere en la primera compra hasta dos registros (libreria y Adobe Digital Editions) pero hay que añadir que cada vez que cambies de libreria tendrás que hacer un nuevo registro. Un usuario avezado tardaría una media de 14 minutos, un usuario “torpe” tenemos dudas de que fuera capaz de terminar el proceso. Algunas acciones como pasar el ebook al terminal pueden ser complicados y no son nada claros por parte de Adobe ya que no existe ningún botón dónde te permita descargarlo, teniendo que arrastrarlo directamente. De todas formas, contabilizar catorce pasos para la compra de un libro parece excesivo y como experiencia de usuario, difícil.
EBook sin DRM. El proceso es similar al anterior pero eliminando la fase de Adobe lo que reduce sensiblemente el tiempo hasta un promedio de 7 minutos y entraría dentro de una experiencia de usuario aceptable, si bien el número de acciones llega a 10 lo que, sin duda, sigue siendo alto.
Kindle eBook de Amazon. La estrella de los procesos sin duda es el de Amazon y su Kindle, la experiencia de usuario es perfecta y no complicada, 5 pasos separan del registro a la lectura. Una vez dado de alta, los pasos son 3 teniendo en cuenta que solamente existe una librería (Amazon) y que ya dispone de tus datos bancarios. Si Kindle tuviera un catálogo interesante de libros en español, el sector editorial español debería echarse a temblar.
Descarga P2P. Este tipo de descargas de usuario a usuario ofrece una buena experiencia en general, aunque todavía hay que ser algo más que un usuario básico para poder acceder al catálogo oculto que se esconde en la Red, y que cuentan (no conocemos datos fiables sobre este tema) que cubre el 80% de las novedades del sector. Los tiempos rondan entre los 8 y los 11 minutos, dependiendo si los formatos encontrados son adecuados para nuestros dispositivos o tenemos que modificarlos, lo que también lo hace dificil para un usuario básico. Esta opción tiene un componente que la hace atractiva y es que el precio no existe.
En definitiva, decía uno de los autores que más saben sobre el tema, Steve Krug, que el usuario lo que busca es que “no me hagas pensar”. Está máxima debería estar en la mente del sector a la hora de potenciar las oportunidades de negocio digitales y reducir las opciones extramercado. Si se lo ponemos dificil al usuario y, además, proponemos precios por encima del valor (y aquí entendemos ese valor como el precio que está dispuesto a pagar el usuario por el producto), estaremos dando pie al desarrollo de actividades extramercado. Entonces, cuál es más importante ¿precio o experiencia de usuario? ¿se os ocurren algunas otras variables que provoquen el desarrollo de actividades extramercado en la descarga de ebooks?
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Experiencia de usuario y proceso de compra y descarga de eBooks para dispositivos de lectura en España
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Gracias a la cordial invitación de Javier López, director de la Feria del Libro de Sevilla, Anatomía de la edición fue invitado a participar en las II Jornadas sobre los Futuros del Libro, donde tuvimos oportunidad de intervenir en la mesa sobre “Nuevos modelos de comercialización” y en la mesa de conclusiones de las jornadas. Si queréis leer un estupendo resumen de las jornadas os recomendamos la lectura de los post que sobre el tema está escribiendo Martín Gómez en el ojo fisgón.
Por nuestra parte hemos querido hacer una serie de reflexiones a partir de los temas discutidos en las distintas mesas y de la propia experiencia con los integrantes del sector y con algunos bloggers:
Hablar sobre los “futuros del libro” sigue siendo hablar de ebooks y de dispositivos de lectura electrónicos. Todavía no hemos podido superar una discusión que ya debería pertenecer a los “presentes del libro” y poner sobre la mesa el concepto más genérico de contenidos electrónicos o digitales.
Los dispositivos de lectura electrónicos (llamados despectivamente “cacharrería digital”) no han calado entre los especialistas, sobre todo aquéllos basados en tecnología eInk. La ausencia de un boom de ventas se percibe como una victoria de los libros físicos.
No existen discursos evangelizadores dentro del sector editorial. En general los proyectos y la discusiones no están dirigidos a los usuarios/lectores/compradores sino a los propios agentes del sector. Ahora mismo, todo el ascenso de los contenidos digitales se sigue percibiendo más como una amenaza que como una oportunidad.
El discurso del Gremio de Editores, con su portavoz Antonio María Ávila, se limita a la propiedad intelectual, sobre todo a la violación de estas leyes, y a promover el Proyecto Enclave, una plataforma absolutamente desconocida para el gran público (y para muchas editoriales) y que además no responde a las necesidades del sector. Faltan iniciativas del Gremio orientadas a campañas informativas para el sector, promoción de contenidos digitales y proyectos trasnversales que sean de utilidad para las editoriales y demás agentes del sector.
Hay una contradicción evidente entre la estimación de un mercado de contenidos digitales del 2% y las supuestas pérdidas de 150 millones de euros que publicó el Gremio debido a la “piratería digital de libros”. Más allá de que esto sea cierto o no, es un tema que no debería estar en el centro de la discusión puesto que son datos que invitan al miedo y al inmovilismo. El mercado de contenidos digitales en España esta todavían en un estado embrionario y no tiene la capacida de provocar pérdidas económicas lescivas a nadie.
Ante un mercado porcentual tan pequeño, parece el momento adecuado para realizar apuestas y experimentos que seduzcan a los early adopters que son finalmente los evangelizadores y creadores de opinión sobre el mercado potencial futuro. No parece razonable imputar los costes de la digitalización a estos primeros usuarios puestos que será contraproducente para el fomento de compras legales. Hay que plantear un política de precios más relacionadas con la inversión que con la amortización, los precios deberían responder a las expectativas de los compradores para ser competitivos frente al incipiente mercado paralelo ilegal. Como apunta con precisión Henry Odell: se sigue pensando con mentalidad analógica.
Para afrontar adecuadamente los retos y oportunidades que plantean los contenidos digitales para el sector editorial, parece que hace falta un cambio de estructuras mentales que haga evolucionar la edición de libros a la edición de contenidos. Internet plantea una nueva realidad que nos se puede encarar con los antiguos esquemas mentales, hace falta repensar el sector y sus prácticas. Los elementos cruciales para los “futuros del libro” será la información, la formación y la creatividad.
La crisis del sector editorial en España no será resuelta, ni a corto ni a medio plazo, por los nuevos mercados digitales, pero por otro lado, la modernización del sector y la introducción de flujos basados en XML podrá mejorar la eficiencia de muchas editoriales y permitirlas ser más competitivas.
La comunicación online se posiciona con fuerza dentro del sector editorial. Nadie parece dudar de la necesidad de estar en la red. Los nuevos retos ahora son el diseño de planes globales de comunicación online, la intervención en las redes sociales y el personal que debería ocuparse de esta tarea. Aunque Javier Celaya, uno de los precursores de la comunicación online en el sector editorial, apuntó que no hace falta estar en Facebook y que cada editorial debe buscar sus redes sociales y medir la ROI de cada acción, lo cierto es que no hay una fórmula concreta para abordar el reto de la comunicación online. Una vez más, una mezcla de creatividad y pragmatismo para elegir lo que puedes hacer según los medios disponibles deberían indicar el camino correcto. El objetivo en esta primera etapa es crear marca y posicionarse adecuadamente. Luego, si es conveniente estar en las redes sociales, se deberán buscar las conversaciones y ganar influencia. Finalmente, si se conseguen los objetivos comunicativos, se podrá plantear desarrollar acciones de marketing y medir el retorno de la inversión.
Hay que alejar el DRM del centro de la discusión. El problema del DRM es que tiene mala imagen entre los usuarios, violan la presunción de inocencia del usuario y penaliza a los compradores legales. Además, el DRM ha fracasado en su aplicación con la música, el cine o los videojuegos. Hay que aprovechar la oportunidad de realmente desarrollar modelos alternativos de negocio que creen valor al libro electrónico comprado de manera legal. Es el momento de experimentar.
Aunque se pueden hacer muchas más reflexiones, y seguro que las podremos leer en los distintos blogs participantes, estas son las ideas que propiciaron las jornadas en nuestro blog. Esperamos comentarios.
Hablar de redes sociales en la edición es hablar de Facebook. Su penetración en las editoriales es cada día mayor y durante la confección de este informe hemos detectado más de 130 editoriales presentes en esta red. En todo caso, con 8 millones de usuarios en España, el noveno puesto mundial, la verdad es que una presencia de menos del 10% de editoriales españolas es un número bastante bajo.
Aunque Facebook ha evolucionado mucho desde las primeras páginas de grupo de las editoriales hasta las actuales páginas de fans (pasando por un enorme número de páginas de perfil), el objetivo siempre ha sido el mismo: poder interactuar y comunicarse con sus lectores. ¿Pero este objetivo se ha logrado?
En Anatomía de la edición hemos querido comprobar el uso que están haciendo las editoriales de sus páginas de fans de en Facebook. Para ello hemos medido una serie de variables que hemos considerado fundamentales para valorar el buen uso de la herramienta.
Al igual que en el informe sobre Twitter, este Primer informe sobre el uso de Facebook en el sector editorial esperamos poder seguir publicándolo de manera regular para que sirva de guía a las editoriales para medir su presencia y impacto en esta red social con relación a las demás editoriales.
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Primer informe sobre el uso de Facebook en el sector editorial
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Comenzamos hoy una serie de posts sobre Facebook en el sector editorial y para ello hemos realizado un gráfico con una muestra de 106 editoriales detectadas en la red social por excelencia.
Básicamente hay dos formas de estar en Facebook: de manera pública o privada. Veamos las diferencias de cada una.
Para estar de forma pública existen dos opciones: crear una página o un grupo. Dado que los grupos son creados por usuarios con el fin de reunir a personas bajo un mismo tema común y lo limitado de las funciones, no recomendamos para las editoriales tener un paraguas de este tipo. Por otro lado, las páginas sirven para promocionar productos, instituciones o figuras públicas por lo que parece a priori la mejor opción para promocionar una editorial. Los usuarios se convierten en fans de la página sin necesidad de respuesta por parte de la empresa o editorial.
Como parte delFacebook privado se pueden crear perfiles, si bien los perfiles son más adecuados para una actividad más personal. De hecho, obliga al usuario a realizar una petición a la editorial: ¿me aceptas como amigo? hecho que lleva una connotación de “reservado el derecho de admisión”. No me convierto en un fan sino en un “amigo”.
Para nuestro ejercicio, hemos desechado los grupos porque consideramos que no son óptimos para una promoción de una editorial o un libro.
Por contra, y a pesar de que tenemos nuestras reticencias a la hora de recomendar utilizar los perfiles personales para las editoriales, los hemos incorporado ya que se trata de una forma muy habitual en el sector.
De las 106 editoriales referenciadas hemos realizado una clasificación entre pequeñas, medianas y grandes teniendo un área menor o mayor dependiendo del tamaño. Aunque se trata de una valoración subjetiva, esto es importante puesto que no es igual de fácil (por potencia de marca) para una editorial grande que para una pequeña conseguir seguidores. Por otro lado, mientras que 1500 seguidores es un muy buen número para una editorial de menor tamaño, para un el sello de un gran grupo parece deficiente.
Por último, hemos considerado al mismo nivel el número de fans que el número de “amigos” si bien estamos seguros que no son equivalentes.
Las primeras conclusiones a partir de la infografía son:
Es posible que entre el 5 y el 10% de las editoriales españolas estén presentes en Facebook.
La mayoría de los perfiles están entre 500 y 2000 fans o amigos si bien hay que tener en cuenta que no es lo mismo el número de fans según el tamaño de la editorial. Normalmente las grandes editoriales deberían contar con un número de fans mayor mientras que las pequeñas quizá cuenten con seguidores más fieles.
Las editoriales grandes han optado por la creación de las páginas mientras que las pequeñas prefieren los perfiles.
Parece que los fans son más difíciles de conseguir posiblemente por el caracter unilateral que indicábamos antes. La reciprocidad hace que, como pasa en Twitter, sea más sencillo conseguir seguidores.
Destacan las siguientes editoriales por número de fans
Grandes: Me gusta leer con más de 6600 fans.
Medianas: MAD con más de 3700 fans.
Pequeñas: Blackie Books con más de 3200 fans
Destacan las siguientes editoriales por número de amigos:
Grandes: Esfera de los libros con 5000 amigos.
Medianas: Lengua de Trapo con más de 4900 amigos.
Pequeñas: Actar con más de 4900 amigos.
Dos editoriales cuentan con perfil y página: Lengua de Trapo y Blackie Books, ambas con un importante número de seguidores.
Se han detectado presencia de editoriales que teniendo un importante número de seguidores, parece que han finalizado la actividad en el canal.
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Popularidad de las editoriales en Facebook
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El Primer estudio sobre el uso de Twitter en el sector editorial que presentamos hoy tiene su precedente en el primer post que publicó Anatomía de la edición en Julio del año 2009. En él hacíamos una comparativa entre las prácticas de las poquísimas editoriales que por aquel entonces tenían cuenta de Twitter y algunas editoriales, sobre todo americanas.
Anatomía de la edición estuvo en cuarentena seis meses más hasta enero de este año que salió definitivamente a la Red. En ese momento, el post sobre Twitter resurgió de nuevo y muchas fueron los comentarios que nos llegaron sobre él. En ese tiempo, Twitter se consagró como el canal que mayor crecimiento de usuarios tuvo. En España aun no ha logrado un grado de penetración muy alto pero empieza a hacerse un hueco importante. Twitter se puso de moda y todas las empresas querían tener uno. Algunas desconfiaban, otras se lanzaban a usarlo sin definir previamente los objetivos que perseguían y otros simplemente lo ignoraban.
Hoy en día, ninguna empresa que realice una escucha activa en la Red ignora Twitter. Los mensajes se propagan a una velocidad de vértigo y puede afectar a la reputación de las compañías. Es el tiempo real.
El mundo editorial tampoco ha sido ajeno a este nuevo canal de comunicación y si la primera vez que nos fijamos el año pasado en el uso que le daban las editoriales a Twitter, nos encontramos con doce usuarios, ahora hemos detectado más de cuarenta editoriales.
Desde Anatomía de la edición, queremos proporcionar conocimientos y hacer reflexiones que ayuden al sector editorial a tomar decisiones. Este informe es un instrumento más. Por el momento, el fenómeno Twitter dejará de estar entre nuestras prioridades.
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Informe sobre el uso de Twitter en el sector editorial
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Hoy presentamos el Mapa definitivo de la edición española 2010. Desde el 17 de Enero que presentamos la versión Beta, hemos recibido muchas recomendaciones y peticiones para estar en el mapa y hemos intentado incluirlas a todas. Finalmente serán 53 las nuevas editoriales que hemos incorporado. También hemos añadido una nueva línea sobre editoriales jurídicas a sugerencia de algunos lectores.
Nos consta que el metro aparece colgado de la pared en algunas editoriales españolas y que algún medio de comunicación se ha interesado por él y que saldrá publicado próximamente, esto nos motiva para seguir adelante y para comprobar la excelente acogida que ha tenido.
El Mapa metro de la edición ha sido capaz también de cruzar el charco. Muchas gracias a nuestros amigos mexicanos, colombianos, argentinos y peruanos por leernos. También gracias a nuestro amigo cubano por seguirnos.
El mapa es mejor hoy gracias a todos vosotros. Nosotros nos ponemos a partir de ahora a pensar en el mapa 2011.
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Mapa metro editorial 2010
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Anatomía de la edición nació hablando sobre el uso de Twitter en el sector editorial. Hoy volvemos a hablar de él por petición popular.
Es un canal de comunicación que nos fascina y despierta una enorme curiosidad. Es cierto que en España, por ejemplo, no se acerca ni de lejos al uso de Facebook. Además, el uso del idioma castellano está por detrás del inglés (50%), japonés (14%), portugués (9%) y malayo (si malayo, 6%). Sin embargo su enorme potencialidad hace que sea una herramienta que seguimos muy de cerca.
El sector editorial también se ha fijado en el microblogging. Twitter representa una gran oportunidad para algunas editoriales y su uso no debe limitarse a ser un listado de novedades. Canales de escritores, de editores, de editoriales, de revistas, de temáticas, etc. han poblado nuestros “following”. Paulo Coelho fue uno de los primeros escritores que contó con su propia cuenta de Twitter que administraba, como no puede ser de otra forma, en primera persona.
La mayoría de las editoriales no tiene una marca muy fuerte, ni en el mundo offline ni en el online. Twitter, sin ser la solución para esa debilidad, puede ayudar a potenciar la marca de la editorial en la Red. Sin embargo, como modelo de negocio dista mucho, aun, de ser una herramienta adecuada mientras no se profundice en el desarrollo de la edición digital.
Estamos preparando un análisis sobre el uso de Twitter en las editoriales a nivel cuantitativo. Afortunadamente, esta vez podemos contar con muchos más actores que el anterior estudio porque no son pocas las editoriales que se han unido en este intervalo de tiempo. Bienvenidos a Twitter.
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Manual de comunicacion online editorial: Twitter
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En España hay 872 editoriales agremiadas, es decir, una editorial por cada 52 mil habitantes.
Siempre se ha dicho que la mayoría de la editoriales de España están en Madrid o Barcelona. En Anatomía de la edición hemos querido comprobar esta afirmación y para ello hemos elaborado un mapa de provincias con el tamaño de estas proporcional al número de editoriales agremiadas. Como en los mapas relativos de población (nuestra inspiración), nuestra intención es hacer una reflexión sobre la concentración y la densidad de editoriales en España.
Al igual que en el Mapa metro editorial que publicamos anteriormente, para hacer este documento nos hemos valido de los datos de la Federación de Gremio de Editores de España (FGEE). Según el listado que ellos manejan en España existen 872 editoriales agremiadas aunque el número total de editoriales podría ser doble (ellos manejan la escalofriante cifra de casi 3.000 agentes editoriales privados, en sus estadísticas). En todo caso, aunque pudiéramos incluirlas a todas, lo más probable es que el diseño final del mapa no se viera alterado.
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Mapa de concentración editorial de España
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Segunda entrega de nuestro work in progress Manual de edición digital. Esta vez, como preámbulo al resto del manual, hemos decidido publicar un glosario de la edición digital.
La confusión terminológica (por la traducción libre de términos anglosajones) se está convirtiendo en una constante en debate sobre la edición digital. Es así como se utiliza el término ebook tanto para referirse a los libros electrónicos como a los dispositivos de lectura. Como nada más lejos de nuestra intención que aspirar a arrojar luz sobre este tema, hemos querido con este glosario sentar los postulados terminológicos que utilizaremos en la redacción del manual.
Puesto que, como señalábamos, la mayoría de los términos provienen del inglés, hemos querido recoger, cuando estimamos oportuno, frente a cada palabra su equivalente en esa lengua. Las definiciones no siempre son las más acertadas a nivel general dado que hemos querido ajustar los significados a su uso editorial. Por último, como creemos que este glosario puede tener alguna utilidad fuera de este manual, también hemos publicado el glosario como una página de este blog y que mantendremos actualizado y corregido.
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Manual de edición digital (II): Glosario
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Los cambios en el mundo de la edición son cada vez más vertiginosos. La reciente batalla entre Amazon y MacMillan por el precio de los eBooks es una muestra de que el negocio de los libros digitales está muy lejos de consolidarse y de que sigue estando en fase beta. Por otro lado, el reciente lanzamiento de la tablet iPad de Mac ha supuesto un auténtico revulsivo para el sector editorial, pues parece que comienza el fin del monopolio de Amazon sobre los libros electrónicos, aunque el panorama sigue estando lejos de aclararse. El mismo Steve Jobs anda a la gresca con los de Adobe respecto al uso de flash en su nuevo dispositivo. No hay duda que vivimos momentos muy tensos pero también muy apasionantes.
En Anatomía de la Edición hemos querido echar la vista atrás para intentar saber como se ha llegado a este punto y para ello hemos elaborado una lista de los 12 hitos que consideramos fundamentales para entender la edición digital actualmente: desde el inicio del Project Gutenberg (como siempre en edición, las cosas comienzan con Gutenberg) hasta la reciente batalla por el precio de los ebooks. Alguno se sorprenderá de lo poco implicadas que han estado las editoriales en la trasformación de su modelo de negocio y producción.
Puede pinchar en el siguiente enlace o en la imagen para acceder la presentación multimedia:
12 Hitos de la Edición Digital
Como siempre, si crees que hace falta algún hito que consideres relevante para entender la edición digital, nos encantaría leer tu comentario.
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Iniciamos con este post una serie de artículos que terminarán en un Manual de comunicación online editorial. A pesar de que comienza a haber mucha literatura sobre el tema, no es menos cierto que, en el mundo online todavía hay mucho por hacer. No hay grandes axiomas que podamos tomar como reglas para conseguir cierto éxito con nuestras acciones, lo que obliga a utilizar muchas veces el método de prueba-error.
Con esta serie de posts queremos establecer ciertas pautas que pueden ser tomadas en cuenta en el sector editorial con el fin de lanzarse sin miedo a la Red, para que se pueda identificar como un aliado, para todos y cada uno de los actores que trabajan con la edición: escritores, agentes literarios, editores, marketing, diseño, libreros, distribuidores, impresores, etc.
Comenzamos por una figura controvertida en cualquier sector empresarial: la figura del Community manager (CM): ¿es beneficioso para el sector editorial? ¿Cómo se puede servir el sector de dicha figura? Algunas cuestiones pueden resolverse, otras no son tan sencillas. El papel de Anatomia de la Edición es propiciar el debate. En este primer post sobre el CM estableceremos un marco teórico en torno a la figura. En futuros post hablaremos de casos de éxito y de las herramientas y los canales más utilizados.
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Manual de comunicación online editorial: El Community Manager (I)
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Hoy inauguramos una serie de documentos que iremos publicando en este blog con cierta regularidad sobre edición digital y que llamaremos Manual de edición digital. Se trata de un work in progress al que esperamos ir dando forma en un sentido didáctico de manual. Esta primera entrega es una introducción básica a los temas que debatiremos más en profundidad en los sucesivos documentos y en general a los temas que trataremos en Anatomía de la edición: libro electrónico, procesos editoriales, comunicación online, estadísticas y modelos de negocio del libro, etc.
Podéis descargar una copia del documento en PDF a través del siguiente enlace o pinchando en la imagen.
Manual de edición digital: Introducción
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Hoy presentamos el Mapa de la edición española 2010 (beta). Este mapa es fruto de una selección aleatoria de editoriales españolas. Siendo conscientes que no están todas las que son, si podemos asegurar que no falta ninguna editorial española que juegue un papel importante dentro del sector editorial.
El objetivo de este mapa es un intento de organizar gráficamente el complicado universo editorial español. Para plasmarlo nos hemos inspirado en el mapa del metro de Madrid, si bien no todas sus líneas son las originales. Cada línea representa un conjunto dentro del mundo editorial desde los grandes grupos editoriales: Planeta, Santillana, RBA, hasta las líneas que representan a todas las editoriales medianas y pequeñas, las editoriales temáticas, de poesía, etc. Hemos hecho una mención especial a las editoriales digitales porque creemos que van a tener mucho que decir en los próximos años.
En el fondo del mapa, en gris, aparecen como pequeño homenaje, algunos de los iconos y palabras clave del mundo de la edición como Pancho, Herralde o el xml y el longseller.
Hemos realizado dos versiones en PDF imprimibles: la original en A3 y otra en A4 para que descargues la que más te interese:
Versión original A3
Versión en A4
Nos gustaría que este mapa tenga una periodicidad anual para poder tener una visión en conjunto del mundo editorial español y observar sus cambios. Este primer mapa se encuentra en Beta y nos gustaría presentar la versión definitiva con vuestra ayuda. ¿Crees que falta alguien?
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Poco decir de Twitter que no sepa casi todo el mundo. Una herramienta que ha sido capaz de revolucionar la forma de comunicarse por Internet con crecimientos del 1700% anual merece ser tenida en cuenta. Twitter ha llegado para quedarse.
Son muchos los que empiezan a ver la herramienta como una forma más de comunicación al igual que en su día lo hizo el correo electróncio. Cada canal de comunicación tiene su propia idiosincrasia y por tanto hay que tener muy claro qué se puede y qué no se debe comunicar por Twitter. Para un uso personal, Twitter está muy claro: ¿Qué estas haciendo?. Otro tema es el modelo Twitter empresarial.
Las empresas deben elegir su estrategia online antes de decidir qué herramientas son más adecuadas para comunicar su mensaje. El mal uso de estas herramientas puede repercutir negativamente en la imagen de la compañía.
Poco decir de